Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

promo eastblackangel april 5, 2016 18:40 9
Buy for 300 tokens
Наверное я все же авантюристка ,раз решилась на столь дальнюю поездку в Красный Чикой и в деревню Захарово к друзьям, зная дикую метеосводку на выходные). 1200 км в два конца. Выехали 1 апреля в 9 утра и за 13 часов пересекли 5 административных районов Забайкалья-…

Моя новая картина...

Ну вот вам моя законченная картина))).. Наконец я ее закончила)).. Вся моя душа в ней! Среднерусская равнина. Не наши края. Но мне очень к душе..снимала вечером, пересниму по дню,когда на улице будет светло..Но она и так очень светлая и добрая,мне так кажется..



Дорога в свет- моя любимая картина...

Оригинал взят у eastblackangel в " Дорога в свет"- моя любимая картина...
Это картина написана много лет назад - в 2003 году.. по эмоциям моей прогулки в Летнем саду в Питере .. Я тогда курсы повышения квалификации там проходила..
 По дорожке в  утренний туман , в неизвестность , в яркопылающую  осенними красками  аллею, идут две еле различимые фигурки. Он и Она.. Но если присмотреться , то видно , что Она идет немного впереди. И Ее спину прикрывает Он. Она идет в свет -- первая...Она идет - в свет. Сама. Ибо все -- знает..

 Эта картина- предсказание.



Реставрация очень старой картины отца моего друга. Надеюсь вам понравилось))

Представляю вам этапы моей реставрации картины Кодина Владимира Ефимовича (1925-1990), очень известного и прекрасного читинского художника. Это папа моего старинного друга Андрея Кодина, известного журналиста и фотографа краевой газеты "Культура Забайкалья". Андрей готовит юбилейную выставку картин своего отца по весне и принес мне эту очень большую картину еще по осени, и попросил отреставрировать. Она видимо долгие десятилетия пылилась где-то, то ли на улице в сарае, то ли на чердаке и имела весьма жалкий вид. Я долго собиралась с духом и наконец, по кусочку очень долго ее отчистила и отреставрировала. Как раз пока сидела на больничном с переломом три недели..Это оказалась очень чудесная и теплая картина. Надеюсь вам понравился результат)).Обязательно весной приходите на выставку Владимира Ефимовича Кодина весной. У него очень замечательные и душевные русские картины. Он профессионал. Эта картина, как видно, не совсем законченная , но в этом и и есть ее прелесть. Я не трогала задумку и холст автора- только открыла то, что скрывалось за слоем грязи и пыли. Это вторая картина своего отца, которую  мне доверил Андрей для реанимации))
Если хотите завтра выложу пост про первую))..
4 этапа реставрации (4 фото)
Вот такая она мне досталась в руки...



А вот что получилось в ИТОГЕ)))Collapse )

Ну вот, жду отзывов!!))).. кстати, я сегодня вышла на работу после 3 недель в гипсе...ждите новых репортажей и постов)))

«Культурный слой»: Анжелика Чернигина — зашифровать судьбу

http://articles.chita.ru/56656/
Быть успешным врачом, руководить целым отделением, активным участником общественной жизни города и плодотворным художником. Пример Анжелики Чернигиной показывает, что всё это может быть под силу одной женщине. Анжелика Чернигина не имеет специального художественного образования, но стала художницей благодаря воле и сильной тяге к живописи. В проекте ИА «Чита.Ру» «Культурный слой» художница рассказывает, как рождаются картины и раскрывает смысл главной из них.

— Как вы оказались в Чите?

— Я родилась в маленьком таёжном геологическом поселке в Магаданской области. Папа был начальником геологическо-разведочной партии, мама — заведующей детсадом. С детства я, как и все дети, любила рисовать, но всё же после окончания школы родители отправили меня учиться на врача в город их молодости Читу, где мама окончила пединститут, а папа служил в армии, в Каштаке. Я легко поступила в институт, у меня была медаль, на втором курсе выскочила замуж, родила сына и осталась в Чите жить, связав свою судьбу с этим замечательным краем. И ни дня об этом не пожалела.

— Какие сюжеты рисовали чаще всего в детстве?

— Рисую с детства, но серьезные картины маслом начала писать с 1999 года. В детстве всегда рисовала принцесс и цветы. А во взрослом возрасте это уже стали, в основном, пейзажи. Но цветы — до сих пор моя любимая тема.

— Как пришли к тому, чтобы писать маслом по холсту?

— У меня в тот год было жесточайшее стрессовое состояние, и я внезапно ощутила сильную потребность выплеснуть эмоции на холст. Я пошла купила в магазине самые простенькие масляные краски и кисточки, холст. И на одном дыхании, толком не помня себя, написала свою первую картину. Называется « Вселенная». Сейчас она хранится в запасниках Художественного музея. Специалисты её отобрали из всех и уговорили подарить. Это очень приятно.

— Сколько у вас готовых картин?

Collapse )

НОВАЯ ЖИЗНЬ СТАРОГО ХОЛСТА

Оригинал взят у eastblackangel в НОВАЯ ЖИЗНЬ СТАРОГО ХОЛСТА
Это обещанный репортаж моего друга, журналиста  про  мою новую картину , написанную в это воскресенье. Текст и фото Андрея Кодина. Менять ничего не стала.
DSC04745

Среди работ моего отца, читинского художника Владимира Ефимовича Кодина, хранящихся в нашем доме, был один очень старый, потемневший от времени, холст, на котором изображен пейзаж с клубящимися белыми облаками над долиной, через которую пролегает до самого горизонта петляющая проселочная дорога. По какой-то причине этот пейзаж был не дописан, краски потемнели от времени, и долгие годы я не знал, что делать с этим полотном, пока не предложил дать ему новую жизнь художнице Анжелике Чернигиной.


[Spoiler (click to open)]

     С Анжеликой Валерьевной Чернигиной, заведующей физиотерапевтическим отделением краевой больницы № 2, мы познакомились в январе 2008 года во время поездки с «Республикой юных забайкальцев» в Японию. Помню, с каким неподдельным удивлением тогда я узнал, что Анжелика Валерьевна – не только врач и депутат, но еще и талантливый художник.

     - Мой отец был геологом, - рассказывала Анжелика Валерьевна. – По натуре он был человеком творческим, с увлечением занимался линогравюрой, мне тоже передалось это увлечение, а потом я взялась за кисти и краски. Мы жили в Магаданской области, и мое воображение с детства поражала суровая, и в то же время неповторимо прекрасная природа этих мест. Я начала писать пейзажи, натюрморты, мама поддерживала мое увлечение, покупала мне альбомы с репродукциями полотен известных мастеров.

     Показывать свои работы художница начала еще на школьных районных и областных конкурсах детского рисунка, не раз становясь их победителем. Потом нить судьбы привела Анжелику Валерьевну в Забайкалье. Поступила в Читинский медицинский институт и стала профессиональным врачом. Но живопись осталась самым большим увлечением в жизни.

     В годы учебы Анжелика Валерьевна оформляла спектакли студенческого театра «Бицепс», потом начала пробовать себя в книжной графике. Рисунками художницы оформлены две монографии преподавателя Читинского государственной медицинской академии Виталия Флека.

     Но самым большим увлечением для Анжелики Валерьевны осталась живопись. Все свободное время она уделяет любимому занятию, и уровень работ Анжелики Чернигиной давно стал профессиональным. Художницей написано уже свыше пятисот полотен маслом, она участник многих выставок, и ее работы хранятся во многих частных коллекциях. Постоянная работа над собой, самообразование и беззаветное служение искусству, - все это помогло художнице «сделать себя», найти собственный язык в живописи, и сейчас можно говорить об Анжелике Чернигиной как о уже сложившемся, зрелом мастере жанра.

     Каждый пациент краевой больницы № 2 наверняка обращал внимание на прекрасные пейзажи и натюрморты, украшающие коридоры и кабинеты. Все это работы Анжелики Валерьевны. Она щедро делится своим радостным, позитивным мироощущением с окружающими, и считает, что хорошая картина способна лечить людей не хуже любого лекарства.

     Я заметил, что мотив уходящей за горизонт дороги часто встречается на картинах Анжелики Валерьевны. Вот как точно сказала об этом в свое время искусствовед Е.Г. Иманакова: «…Что особенно важно, эта дорога никогда не заканчивается, а просто уходит за горизонт. И поэтому легко можно ожидать и продолжения дороги, а главное, продолжения собственного творческого пути художницы».

     Наверное, именно поэтому мне пришла в голову идея предложить Анжелике Валерьевне реставрировать и дописать старый отцовский холст. Художница с радостью согласилась, и предложила стать свидетелем этой работы.

     Мастерская Анжелики Валерьевны находится дома, художница работает прямо на просторной кухне, разложив на столе груды тюбиков, палитру и множество кисточек. Мы вместе устанавливаем картину на мольберт.
IMG_3013_новый размер
Это старый начатый холст в первоначальном виде.. Сюжет задуманный я не стала менять.

     Прежде чем начать работу, Анжелика Валерьевна предлагает для сравнения отыскать подобный сюжет у известных русских живописцев. Благо, в библиотеке художницы множество иллюстрированных альбомов, и мы перелистываем репродукции картин Шишкина, Левитана, Верещагина, Поленова, Куинджи, Серова, Перова, доходит дело даже до Поля Сезанна.

     Однако из всего просмотренного наше внимание привлекает только полотно Ивана Ивановича Шишкина 1869 года «Полдень. В окрестностях Москвы», хранящееся в Государственной Третьяковской галерее. Действительно, композиция отцовской картины довольно близка к этой работе Шишкина: Такое же чистое бескрайнее небо с клубящимися белыми облаками, такая же сельская дорога, с первого плана уходящая к горизонту. Но есть и существенные отличия, - справа и слева от дороги у Шишкина колосятся пшеничные поля, а по дороге на их уборку с нехитрыми орудиями труда в руках идут крестьяне. На горизонте различим силуэт храма и крыши деревенских домов. На дороге четко виднеется тележная колея. Всех этих подробностей нет на отцовском полотне, справа и слева от дороги здесь просто зеленеют луга, а поперек дороги протекает небольшая речушка.

     Анжелика Валерьевна смешивает на палитре нужные краски, и быстрыми движениями кисти начинает заново прописывать потемневшее небо. Я даже не ожидал, что работа будет идти так стремительно. Кисть в руке художницы движется уверенно, и буквально через десять минут небо становится светло-синим, а тем временем Анжелика Валерьевна уже смешивает белила и принимается за облака.
IMG_3016_новый размер
На окне недописанная картина и коробка с красками)

     - Когда я работаю, мое сознание иногда словно отключается, - признается Анжелика Валерьевна. – Иногда мне кажется, что это не я рисую, а кто-то другой движет моей рукой. Может быть, я уже занималась живописью в прошлой жизни, и даже не одной. А еще бывает впечатление, что кто-то из живописцев прошлого стоит у меня за плечом и внимательно наблюдает за моей работой, и время от времени дает мне свои мудрые советы…
IMG_3037_новый размер

     Я расспрашиваю Анжелику Валерьевну о красках, которые она использует в своей работе.

     - Я использую 20 основных цветов, но оттенков бывает больше 60-ти. Для этой картины я выбрала неаполитанскую синюю, виридоновую зеленую, глауконит зеленый, зеленую окись хрома, неаполитанскую желто-палевую, русскую зеленую и, конечно же, цинковые белила. Больше всего я люблю краски, сделанные в Санкт-Петербурге. Но тут я использую и краски твоего отца, которые ты подарил мне несколько лет назад.

     Честно говоря, я уже забыл об этом подарке. Во время нашего разговора кисть художницы уже прописывает по-новому среднюю часть полотна. Небольшое дерево, стоящее справа от дороги, стало более выразительным, луга приобрели ярко-зеленую окраску, а на них повсюду зацвели белые цветы. Дорога тоже стала выглядеть ярче, сочнее.
IMG_3033_новый размер
Да , в доме жарко , поэтому рисую в шортах и тапочках)) Так удобнее))

     Два часа работы пролетели незаметно, и вот кисть художницы уже переместилась в левый нижний угол полотна, который изначально был недописанным. «Здесь по композиции будет очень уместным разместить куст», - говорит художница, и мгновенно приводит свой замысел в исполнение. Мы вместе отходим подальше и внимательно рассматриваем холст.

     Я бы не сказал, что старое полотно абсолютно изменило свой вид. Первоначальный замысел художника остался прежним. Но как ярко, как свежо смотрятся новые краски поверх старых и потемневших! А самое главное, теперь картина уже не выглядит незавершенной, и ее смело можно вставить в хорошую раму.

     - Я еще поработаю над этим холстом, - говорит Анжелика Валерьевна. – Теперь хочется медленно, не торопясь, прописать некоторые детали, и тогда уже картина будет завершена. Я хочу, чтобы она некоторое время украшала стены нашей больницы, пусть ее увидит больше людей. Может быть, кому-то из больных этот пейзаж поднимет настроение и поможет бороться с недугами. Это очень важно!
IMG_3041_новый размер

     Я с радостью соглашаюсь. Ведь это полотно из моей частной коллекции, и увидеть его в дальнейшем смогут не многие. Я прощаюсь с художницей и отправляюсь домой, чтобы поскорее посмотреть фотоснимки, на которых я запечатлел все этапы работы над картиной. Вспоминаю, что однажды точно так же я снимал весь процесс работы над картиной народного художника России Сергея Андрияки. Есть в этом какое-то волшебство, ведь не каждый может взять в руку кисть и в течение часа-двух у тебя на глазах совершить настоящее чудо. Хорошо, что в этом мире еще живут волшебники. Ведь они дают нам возможность восхищаться, возможность удивляться прекрасному. Спасибо им за это.

Андрей Кодин




А это Андрюша напоследок крупно "щелкнул" меня))))
IMG_3048_новый размер

А вот здесь многие мои картины!--http://eastblackangel.livejournal.com/2316747.html?view=11866827#t11866827

Цирк бабочек. Просто посмотрите до конца!

Этот фильм переворачивает взгляд на вещи вокруг, поступки людей, окружающие меня, вселяет веру и надежду в будущее, возносит вверх к мечтам, а также хочется рассказать и показать его ВСЕМУ миру!!! НУЖНО, необходимо, равняется выжить или умереть, но ДЕЛАТЬ все, что откладываешь каждый день. встать и делать все, что не делал, но мечтал, а всего-то протянуть руку… ПОНЯТЬ наконец-то, что то, что имеешь ТЫ, ценно само по себе, просто потому, что ТЫ ЕСТЬ!

Все добро и зло заключено именно в нас!!))))))


Коллекция разных полезностей. Цветотип

Каждая девушка имеет свою цветовую палитру. Наиболее популярной считается «теория времен года», в которой цветовой тип определяется по аналогии с сезонами (весна, лето, осень, зима).

Золотые правила подбора украшений
Стилисты и имиджмейкеры при выборе одежды, украшений и макияжа советуют учитывать цветотип внешности. Он зависит от сочетания натурального цвета волос, глаз, кожи. Выбирая украшения и аксессуары, пользуясь рекомендациями написанных далее, вы никогда не прогадаете!

Цветотип "Осень"
Представительницы осеннего цветотипа всегда выглядят благородно и роскошно. В их внешности – все краски осеннего леса: золотая листва, древесная кора, цвет поспевших овощей и фруктов.
Волосы у осеннего цветотипа от русого или каштанового до медно-рыжего, морковного цвета, на лице часто есть веснушки, подтон кожи – желтый или белоснежно белый. Глаза – всегда яркие, часто с крапинками, радужной оболочкой голубого, серого, стального, янтарного, оливкового, темно-карего цвета. Идеальные цвета в одежде – рыжие, ржавые, землянистые, оливковые, медные, коричневые. Подойдут и цвета пряностей: корица, ваниль, горчица. Синие цвета – приглушенные, морские: бирюзовый, цвет морской волны, в котором больше зеленого.
Женщины осеннего цветотипа яркие сами по себе, а потому украшения следует выбирать осторожно. Подойдут серьги и кольца со вставками из камней насыщенной окраски: кораллы, янтарь, золотистый топаз, агат, желтоватый жемчуг.
Подойдут массивные колье и цепочки из золота, а также золотые часы. Бриллианты и чересчур сверкающие камни женщинам этого цветотипа носить не рекомендуется, так как их блеск легко может затмить природные блики яркой внешности.
Не к лицу "осенним" девушкам и женщинам платина и светлое серебро. А вот красное и желтое золото идеально подчеркнут их красоту.
Цветотип Осень

Collapse )
Ваша природная красота ждет, когда вы раскроете ее возможности! Надеюсь, вам помогут эти советы.

Предлагаю посмотреть подборку разных полезных картинок
_1

Collapse )